Tu te trompes si tu penses que le beatmatching n'est pas important. Le bouton Sync ne suffira pas. Il y a un débat en cours pour savoir si les DJs doivent apprendre à faire du beatmatching à l'oreille. D'après notre expérience dans le secteur, c'est 100% nécessaire !
Le beatmatching automatique fonctionne comme d'excellentes roues stabilisatrices, mais les DJs doivent passer en mode manuel pour pouvoir performer sur un terrain plus difficile. Continue ta lecture pour en savoir plus sur l'art du beatmatching. On va couvrir du A au Z, pour que tu saches comment faire du beatmatching comme un pro.
Ce dont tu auras besoin pour suivre ce tutoriel de beatmatching
Le beatmatching nécessite du matériel spécifique pour fonctionner. Voici la liste de ce dont tu auras besoin :
- Deux contrôleurs numériques ou deux platines vinyle
- Un mixeur 2 canaux avec crossfader
- Deux morceaux présélectionnés avec un BPM autour de 120
- Un logiciel de DJing ou une clé USB avec des morceaux préchargés – si tu utilises un contrôleur numérique
- Deux disques vinyle – si tu utilises des platines vinyle
- Deux enceintes de monitoring pour la sortie du son
- Un casque pour pratiquer le beatmatching lors de performances en direct
C'est quoi le beatmatching ?
Le DJing est synonyme du terme « mixage » car cela consiste à combiner deux morceaux qui produisent la musique harmonieuse que tu entends. Chaque morceau a une vitesse unique appelée tempo. Si le tempo de chaque morceau ne correspond pas, les éléments musicaux ne vont pas bien s'imbriquer – et ça va sonner complètement nul.
Le tempo d'un morceau se calcule en BPM (beats per minute). Un beat est un incrément chronométré basé sur la vitesse du morceau. Tu sais ce qu'est un beat si tu as déjà frappé du pied au rythme de ton morceau préféré. Le beatmatching consiste à ralentir ou accélérer le tempo d'un morceau pour qu'il correspond à l'autre.
Le moyen traditionnel de faire du beatmatching est d'ajuster le curseur de tempo, alias curseur de pitch, sur l'un des platines musicaux jusqu'à ce que les deux tempos correspondent. Les DJs peuvent activer une fonction de synchronisation automatique sur les platines numériques qui fait le beatmatching automatiquement – plus de détails sur pourquoi la fonction sync n'est pas infaillible ci-dessous.
Tu sauras que le beatmatching fonctionne quand les deux morceaux deviennent presque indistinguibles. Si les deux morceaux ne correspondent pas, la musique ne sonnera pas bien. Tes oreilles vont te supplier d'arrêter cette douleur. Le symptôme le plus apparent de cette maladie sonore est le choc des snares et des kick drums. Le beatmatching n'est tout simplement pas optionnel. Alors apprends à faire du beatmatching !
Est-ce que j'ai vraiment besoin d'apprendre le beatmatching à l'oreille ?
Certains DJs en ce moment se disent : « franchement, je ne crois pas que le bouton sync ne marche pas. » On comprend, c'est utile et hyper pratique, mais il y a des preuves tangibles du fait qu'il va te laisser tomber à certains moments.
Les contrôleurs numériques mesurent électroniquement le BPM en grilles connues en théorie musicale comme une « barre » ou « mesure ». Par exemple, quatre beats deviennent une mesure dans beaucoup de morceaux. La fonction sync dépend fortement de la reconnaissance correcte du beatgrid de chaque morceau.
Parfois, le mécanisme de sync ne peut pas analyser le beatgrid correctement, rendant la fonction inutile. Plusieurs genres de musique sont connus pour mettre en difficulté l'algorithme de sync.
Cela peut être causé par une identification incorrecte des beats principaux sur le morceau, si le tempo du morceau change, ou avec des genres qui n'ont pas un tempo cohésif tout au long du morceau. Pour compenser à outrance, parfois beat-sync va catégoriser la vitesse en lectures à moitié ou doubles, particulièrement sur des morceaux avec des percussions uniques.
Ce ne sont que quelques exemples bien documentés d'échecs du beat-sync. Tu ne veux pas être au milieu d'un mixage devant une grande foule quand ça se produit. Reprends le pouvoir et apprends à faire du beatmatching manuellement.
Apprendre cette compétence incroyable te donne une versatilité ultime en tant que DJ. Tu peux mixer sur n'importe quel appareil et avec n'importe quel morceau. Savoir le faire te donnera de la légitimité dans le monde du DJing.
Au début, le processus peut être fastidieux. Après une bonne pratique, ça deviendra une seconde nature. Tu auras finalement deux morceaux appairés parfaitement en quelques courtes secondes.
Conseils pour la sélection des morceaux du beatmatching
Maintenant que tu as réalisé que le beatmatching est une nécessité, ou du moins que tu nous accordes le bénéfice du doute, la première étape du processus est de pratiquer avec des morceaux simples. Tout comme si tu apprenais une langue, tu commencerais par pratiquer des mots et des phrases simples. Eh bien, en musique, il y a des morceaux avec des tempos et des beats simplistes.
Les morceaux avec des éléments minimalistes sont idéaux. Ceux qui n'ont pas de changements, de ruptures ou de longues pauses entre les deux. Les morceaux avec des kick drums et des snare hits réguliers sont les meilleurs.
La house music est excellente pour ça, car le genre est connu pour un flux constant d'instruments de percussion. N'essaie pas de mixer des morceaux de différents genres au début. Assortis les styles musicaux, et tu auras plus de chances de succès. La house music a généralement un BPM autour de 120, ce qui rendra le beatmatching plus facile (plus de détails sur la sélection du BPM d'un morceau ci-dessous).
Fais une boucle de 16 mesures avec le premier morceau qui te semble approprié. Si le looping n'est pas une option, sélectionne un morceau qui commence immédiatement sans aucune montée en puissance, pour que tu puisses rapidement revenir au début. Écoute-le à plusieurs reprises et familiarise-toi avec le rythme de la batterie.
Ensuite, sélectionne un morceau différent qui, selon toi, a un beat similaire. Écoute-les alternativement et familiarise-toi avec leurs ressemblances et leurs différences. Prête une attention particulière aux kick drums, aux snare hits, aux high hats et aux cymbales. Former ton oreille pour distinguer les éléments utilisés pour le beatmatching est crucial.
Comment choisir des morceaux avec un BPM similaire pour faire du beatmatching
Avançons plus dans ce guide Comment bien faire du beatmatching, la sélection de morceaux avec un BPM approprié est la prochaine étape. Tu peux bien sûr mixer deux morceaux de genres et de BPMs complètement différents, mais c'est compliqué. C'est mieux de rester simple pour l'instant.
Trouve deux morceaux qui sont à moins de 5 BPM l'un de l'autre. Tout ce qui dépasse ça sera beaucoup plus difficile à appareiller. À notre avis, les disques avec un BPM modéré de 120 à 130 sont les plus faciles. Les BPMs super rapides de 165-175, ou les BPMs super lents de 80 à 90, vont t'apporter des maux de tête quand tu commences.
Ne sélectionne pas deux morceaux avec le même BPM ! Ça défait l'objectif d'apprendre à faire du beatmatching et rend les choses trop faciles. Donne-toi un défi.
La plupart des platines numériques affichent le BPM d'un morceau, mais si tu fais les choses à l'ancienne, tu peux rapidement déterminer le BPM de n'importe quel morceau. Compte les beats du morceau pendant 10 secondes et multiplie ce nombre par 6. Voilà ! Tu as calculé le BPM du morceau.
Le morceau A, celui que tu utiliseras comme référence pour faire du beatmatching, devrait avoir un BPM plus élevé que le morceau B. La musique sonne toujours beaucoup mieux en mixage quand tu accélères le tempo, et non quand tu le ralentis. Par exemple, si le BPM du morceau A est 125, tu veux choisir un morceau B avec un BPM de 120 ou 123.
Comment faire du beatmatching à l'oreille rapidement et précisément
Tu es maintenant dans le cœur de l'action. Le morceau A joue pour que le monde entier l'entende, avec le morceau B en attente sur l'autre canal prêt à être beatmatchés. Tu meurs d'envie de commencer la magie du mixage. Alors, maintenant quoi ? Voici quelques conseils et techniques pour faire du beatmatching rapidement, sans délai.
Étape 1 – Change la plage du curseur de pitch
Chaque curseur de tempo, alias curseur de pitch, ajuste le tempo dans des plages sélectionnables. Beaucoup ont des plages préréglées de +/- 8, 12 ou 50%. +/- 8 % est idéal, car cela permettra de petits ajustements pour les morceaux avec des BPMs très proches.
Étape 2 – Prépare les phrases musicales
Une phrase musicale est un groupe de notes dans un morceau qui peut être loopé ou joué comme un morceau entier. Les phrases aident les DJs à faire du beatmatching. Elles indiquent où commencer à mixer les morceaux pendant la lecture. Écoute le morceau A et B attentivement pour reconnaître les phrases musicales.
Ajouter un point de cue va signaler les phrases musicales. Pour te rendre les choses plus faciles, tu peux toujours utiliser le début du morceau pour pratiquer.
Étape 3 – Appaire les phrases musicales des morceaux
Attends le beginning beat de la phrase musicale du morceau A et commence à jouer la phrase musicale du morceau B. La phrase musicale de chaque morceau commence au même moment, ce qui évitera de confondre tes oreilles et rendra les deux morceaux plus faciles à synchroniser.
Lors de performances en direct, tu peux jouer le morceau B à travers tes casques jusqu'à ce que le beat corresponde, puis passe-le en direct avec le channel fader.
Étape 4 – Ajuste le curseur de pitch
Maintenant que les deux morceaux jouent, ils vont bientôt se désynchroniser. Comme nous te l'avons recommandé précédemment, le morceau A devrait avoir un tempo plus rapide que le morceau B. Tu veux augmenter la vitesse du morceau B pour qu'il corresponde.
Déplace le curseur de pitch, situé à côté du vinyle ou du jog wheel, un petit peu à la fois jusqu'à ce que les tempos correspondent. Tu sauras que les vitesses correspondent quand la percussion frappera au même moment. Selon la variation de tempo, cela déterminera le montant que tu devras ajuster du curseur de pitch.
Deux morceaux avec une plus grande différence de tempo se désynchroniseront rapidement. Deux morceaux avec un changement de tempo plus petit se désynchroniseront ou synchroniseront plus lentement. Commence avec une toute petite quantité et va de là.
Étape 5 – Nudge le morceau B pour le réinsérer en sync
Les deux morceaux ont maintenant le même tempo. Youpi ! Mais maintenant leurs phrases musicales ne correspondent pas. Pour obtenir le meilleur mixage, tu devras corriger ça. Tu peux réaligner les phrases musicales en faisant un « nudge » du morceau B.
Le nudging est le processus de pousser le morceau légèrement en avant ou en arrière dans la lecture. Tu peux faire ça en poussant le disque vinyle ou le jog wheel en avant ou en arrière avec ton doigt.
Juste un petit peu de pression fait l'affaire. Nudge le morceau légèrement vers l'avant et écoute pour voir si le beat s'aligne mieux. Si ce n'est pas le cas, pousse-le vers l'arrière. Fais ça jusqu'à ce que tu aies réalligné les deux ensemble.
Tu devras faire un nudge au morceau sporadiquement, car le morceau pourrait se désynchroniser – et ensuite ajuster le curseur de pitch en conséquence.
Étape 6 – Recommence !
Chaque morceau que tu mets en attente doit être beatmatchés à partir de maintenant. Tu vas le faire tellement que ça deviendra profondément ancré dans ta mémoire musculaire. Suis ces étapes, encore et encore, pour bien maîtriser le processus.
Pour aller plus vite, prépare une setlist avec des morceaux présélectionnés en fonction de leur BPM et de leurs phrases musicales. C'est comme ça que les DJs professionnels pratiquent leur art. Maintenant tu es vraiment sur la bonne voie pour apprendre comment faire du beatmatching !
Développer la cohérence du beatmatching – Pratique, pratique, pratique !
Donc, tu as réussi à beatmatcher deux morceaux, mais tu n'as pas fini, mec. Tu dois travailler dur pour améliorer ton beatmatching.
Tu dois rester vigilant pendant le mixage et écouter les signes que les morceaux se désynchronisent. Entendre les deux morceaux se désynchroniser et se resynchroniser est une compétence qui prend du temps à développer et affiner. Écoute les snares et les kicks ; ils te redirigeront vers l'équilibre.
Cet aperçu est un exemple simple. Les choses deviennent beaucoup plus complexes et te frappent en direct. Une fois que tu passes en direct devant une foule, les variables externes te frappent de plein fouet. Elles sont difficiles à gérer.
Différents styles de musique, le volume des enceintes de monitoring, le matériel différent du club, les fans qui crient, et toutes les lumières clignotantes vont te mettre des bâtons dans les roues pour le beatmatching. La seule façon de devenir un avec le chaos est de bien maîtriser le processus.
Les choses vont inévitablement aller mal. C'est la nature de la vie. Ne le vois pas comme du pessimisme, vois-le comme du réalisme. Les morceaux vont soudainement se désynchroniser, et tu auras besoin de performer sur tes pieds. La pratique est le seul moyen de te préparer et d'agir.
Fais du beatmatching ! Évite d'utiliser le Sync !
Félicitations ! Tu as maintenant perfectionné le beatmatching (on l'espère). Tu as testé ton niveau de compétence et tu sais faire du beatmatching encore mieux que la fonction sync.
À propos... n'ose pas commencer à appuyer sur le bouton sync maintenant ! C'est une pente glissante, mon ami. Si tu ne maintiens pas ton beatmatching au point, tu vas dérailler quand il sera temps de faire le truc.
C'est facile de devenir complacent et de se fier au sync jusqu'à ce que quelque chose tourne mal. Ça fait gagner du temps et de la puissance de calcul mentale, c'est sûr. Comme nous en avons parlé avant, le tempo va glisser, et tu devras rester vigilant.
Le sync étouffe ta créativité. Les vrais bons morceaux ont des tempos qui changent. Le sync ne pourra pas suivre à ces moments-là. Aucun mécanisme robotique ne peut remplacer le temps de réaction intuitif du cerveau humain.
C'est comme mettre une voiture Tesla en mode de conduite automatique. C'est okay pour quelques moments pendant que tu attrapes quelque chose ou que tu dois te repositionner, mais tu ne voudrais pas le laisser faire ça pendant des périodes prolongées.
N'abandonne pas à la tentation. Reste concentré en évitant le bouton sync. Continue à savoir comment faire du beatmatching.
Comment faire du beatmatching sur un contrôleur DJ
Un contrôleur DJ est une platine musicale qui joue à partir d'une source numérique. Elles sont généralement intégrées à un ordinateur via USB et jouent à partir d'un logiciel. Certains modèles jouent des sources numériques en interne, via la mémoire interne ou une clé USB.
Les deux platines analogues et les contrôleurs numériques ont des curseurs de pitch. Donc, tu vais ralentir ou accélérer le tempo de la même façon. Le nudging du morceau en position est une affaire différente.
Beaucoup de DJs préfèrent faire du beatmatching sur vinyle car la platine offre une surface optimale et une tension idéale. Les contrôleurs DJ ont des jog wheels qui imitent la fonction d'une platine, mais avec moins d'espace et de pression pour la main d'un DJ. Tu auras besoin d'ajuster ta technique de nudging sur un jog wheel. Utilise moins de force et moins de doigts.
Certains contrôleurs innovent leurs composants pour qu'ils se sentent exactement comme du vinyle. Ceux avec des jog wheels plus grands et un retour haptique intégré. Certains DJs pourraient argumenter que tu ne peux jamais reproduire la sensation du vinyle.
Le beatmatching est rendu plus facile sur un contrôleur DJ pour débutant avec le compteur BPM et la vue de la waveform. Le logiciel de DJing ou le contrôleur affichera le BPM de chaque morceau, pour que tu saches comment tu dois ajuster le tempo du morceau pour qu'il corresponde.
La waveform est l'onde réelle du morceau, montrant les pulsations du beat. La plupart des logiciels de DJing affichent la waveform de chaque morceau empilée. Les DJs peuvent voir le beatmatching s'aligner. Les gros coups de batterie se lisent fort et clair dans la waveform et sont d'excellents marqueurs pour aligner les morceaux.
Comment faire du beatmatching sur vinyle
Le beatmatching sur vinyle est délicat, mais c'est pour ça que c'est valable. Si tu peux le faire, tu es digne de ce titre en tant que DJ.
Le vinyle peut mieux fonctionner pour faire le nudging des morceaux, mais il manque du compteur BPM ou de la waveform pour accélérer le processus. Les DJs doivent sentir le BPM se synchroniser. Tu peux essayer de calculer le BPM et l'appliquer, mais tu auras plus de chance si tu te fies à ton instinct.
Voici quelques étapes qui vont t'aider :
- Utilise deux morceaux du même disque pour ajuster le tempo. Généralement, les artistes house utilisent des BPMs constants tout au long de leurs morceaux.
- Localise le premier beat d'une phrase musicale sur chaque morceau.
- Joue les deux morceaux au premier beat de leur phrase musicale et ajuste le tempo du morceau B.
- Si tu ne peux pas ajuster manuellement le tempo, cherche ou calcule le BPM du morceau.
- Nudge le morceau en position.
- Passe à des morceaux du même genre d'artistes différents.
- Utilise la méthode du « toe-tap » pour trouver des morceaux avec un BPM similaire. Si ton pied tape au même rythme sur deux morceaux, essaie de les beatmatcher.
C'est gratifiant d'apprendre à faire du beatmatching sur vinyle. Ça signifie que tu as la musique dans l'âme. Certains DJs n'apprennent même pas le BPM ; ils sentent le rythme et c'est parti. Ne te décourage pas si ça prend un moment. Finalement, tu trouveras le groove.
Comment faire du beatmatching sur un ordinateur portable
Un contrôleur DJ fonctionne avec un logiciel de DJing sur un ordinateur portable. Donc, l'ordinateur est vraiment où se déroule le beatmatching. Les DJs n'ont même pas besoin d'utiliser le contrôleur s'ils ne le souhaitent pas.
Beaucoup de gens penseront que le beatmatching sur un ordinateur portable est le plus facile. Avec tous ses outils visuels, c'est peut-être vrai. Comme nous en avons discuté, le logiciel pourrait te donner une lecture BPM incorrecte et te mette en difficulté. Tu pourrais entendre deux morceaux désynchronisés, mais les voir correspondent dans le logiciel.
On te recommande d'utiliser tes oreilles et d'éviter le compteur BPM ou la waveform. Sois le maître de karaté aux yeux bandés réduisant ses ennemis en miettes sans vision. Entraîne tes oreilles avant de laisser tes yeux faire du travail.
Ai-je besoin de bons casques pour faire du beatmatching ?
Faire du beatmatching directement sur les moniteurs principaux c'est okay à la maison. Si tu as une foule en direct, tu voudras garder le processus hors du mixage. Le but du beatmatching est d'épater tes auditeurs avec tes synchronisations de morceaux. Ça ne va pas se produire s'ils entendent le beatmatching en cours.
Les casques gardent le magicien caché derrière le rideau. Tu va router le morceau B dans les casques pre-fader, et terminer le beatmatching en utilisant le morceau A sur le mixage principal.
C'est impératif d'avoir une paire de casques puissante qui peut sortir une amplitude décente. Tu n'auras qu'une oreille libre pour écouter les casques, pendant que l'autre oreille écoute le mixage principal. L'amplitude supplémentaire aidera un DJ à entendre la synchronisation des beats.
De plus, en raison de la règle de la contour d'égale sonie, les casques devraient avoir des aigus accentués. Les aigus sont plus faciles à distinguer à des amplitudes plus élevées, donc les hi hats et les cymbales clairs ressortiront. Ces repères auditifs améliorent le processus de beatmatching.
Investir dans une paire de qualité de casques DJ fera une énorme différence pour ton aptitude au beatmatching.
Ai-je besoin de bonnes enceintes de monitoring pour faire du beatmatching ?
La moitié du processus de beatmatching utilise les moniteurs principaux. Donc, tu veux des enceintes de qualité. À des amplitudes plus élevées, certaines enceintes ont tendance à brouiller les aigus et à rendre les graves aigus, ce qui va ruiner ton beatmatching.
Joue les enceintes à un volume élevé et écoute attentivement les éléments musicaux. Si la basse et le kick drum ont un « thump » net, plutôt qu'un « thud » terne, elles conviennent au beatmatching. Si les guitares, les synthés et les high hats semblent se battre pour attirer l'attention, continue à chercher un meilleur set.
Réflexions finales sur comment faire du beatmatching
Une chose est claire, cependant, le beatmatching est une compétence difficile à apprendre. L'enthousiasme de l'art c'est d'exprimer ton talent. Le beatmatching montre que tu en as beaucoup. Si tu veux t'appeler un vrai DJ, tu devrais apprendre à faire du beatmatching.



