Combien de temps un DJ devrait-il jouer une chanson

L'un des grands défis du métier de DJ est de bien comprendre ton audience. Pour beaucoup, comprendre son audience se limite simplement à s'assurer qu'on joue le bon genre musical au moment de la performance.

La vérité, c'est que tu dois bien sûr jouer le bon type de musique pour le bon public, mais il est aussi important de jouer les morceaux avec un style que ton audience appréciera, tout en évitant de garder une seule et même piste trop longtemps.

La durée pendant laquelle une chanson devrait tourner dépend largement du public lui-même et de la manière dont il réagit au morceau en question. Pour certaines chansons très appréciées, on peut s'attendre à ce que tu la laisses pratiquement aller jusqu'au bout, tandis que d'autres ne devraient tourner que quelques secondes avant de passer à autre chose.

C'est pourquoi il est important de savoir lire et comprendre ton audience, car cela t'indiquera si un morceau ou un mix devrait durer une ou deux minutes, ou quelque chose de beaucoup plus long comme cinq ou six minutes.

Combien de temps un DJ devrait-il jouer une chanson ? (en résumé)

La durée pendant laquelle un DJ devrait jouer une chanson peut varier selon le type d'événement, l'audience et le style du DJ. En général, une bonne règle d'or est de garder chaque chanson entre deux et quatre minutes, surtout si l'audience est diverse et a des goûts musicaux variés. Cependant, pour certains événements ou genres, des mixes plus longs ou des versions étendues de chansons peuvent être plus appropriés. Finalement, l'objectif devrait être de créer une expérience musicale dynamique et engageante pour l'audience. C'est une réponse très ouverte et variable à cette question.

Contenus de l'article :

Dans cette explication de conseils DJ, nous déterminerons les bons et les mauvais moments pour jouer un morceau selon différents genres. Nous explorerons aussi comment assembler un mix YouTube et nous verrons les différentes structures de chansons et de genres.

Tout cela te permettra de devenir un expert capable de savoir combien de chansons fonctionneront pour ton audience spécifique dans un lieu donné et ce qui ne fonctionnera pas avec une autre audience dans un autre environnement.

Combien de morceaux ?

« Combien de morceaux dois-je jouer ? » C'est une sorte de question piège. Comme mentionné ci-dessus, ce n'est pas aussi simple que de déterminer une durée arbitraire. Il s'agit plutôt de connaître ton audience et d'évaluer son intérêt pour une chanson particulière.

Par exemple, si une audience adore ce genre tandis qu'une autre trouve que c'est « correct », la première s'attendra à ce que la chanson joue beaucoup plus longtemps que la seconde. Cela peut entraîner un nombre de chansons moins élevé et vice versa !

Il s'agit de trouver un équilibre acceptable entre ce que tu veux jouer et ce que ton audience veut entendre sur la piste de danse. C'est particulièrement vrai pour les DJs qui envisagent de se produire en direct devant un public ou en tant que DJ mobile lors d'une fête ou d'un événement.

Pour faire cela, tu dois t'assurer d'avoir une bibliothèque musicale variée et que tu vérifies constamment la foule pour voir à quel point elle s'engage avec ta musique. Si les gens dansent, LAISSE LE MORCEAU JOUER !

Si les gens se balancent un peu ou perdent intérêt, passe au morceau suivant. L'idée, c'est que les gens soient, le plus souvent possible, debout et qu'ils s'amusent. S'ils ne s'amusent pas, c'est peut-être parce que le morceau joué n'est tout simplement pas intéressant.

Si tu veux une règle d'or moyenne, les statistiques sur le nombre de chansons ci-dessous peuvent t'être utiles :

• Techno : 12 morceaux par heure
• House : 12 morceaux par heure
• Tech House : 12 morceaux par heure
• Commercial house : 20 morceaux par heure
• Trance : 12 morceaux par heure
• Pop années 80 : 10 morceaux par heure
• Dubstep : 40 morceaux par heure
• Hip Hop : 30 morceaux par heure

Cependant, cette liste « combien de morceaux » n'est PAS censée être la réponse définitive et peut varier d'un DJ à l'autre selon les différents genres.

Structure musicale

Une chose à considérer, c'est le fait que le type de chanson que tu joues pendant tes sets DJ, ainsi que le type de genre dans lequel tu évolues, peut avoir un grand impact sur la durée que tu laisses tourner un morceau.

Par exemple, si tu joues un set DJ avec de la musique de danse haute énergie, ces morceaux ont tendance à avoir d'énormes sections de breakdown au centre, particulièrement s'ils incluent des buildups de basse et des drops.

D'un autre côté, certaines chansons pop ou hip-hop n'ont peut-être aucun aspect anticipatoire qui vaut la peine de rester pour écouter. Cela peut signifier qu'il est plus facile de les ignorer sans que trop de gens ne sentent qu'ils ratent quelque chose.

Il y a aussi certains genres, comme la Techno, qui ont des beats plutôt répétitifs. En eux-mêmes, ils peuvent être plutôt fades ou standard. Cependant, ces beats répétitifs et cette basse sont parfaits pour mixer d'autres morceaux à l'intérieur et à l'extérieur. Techniquement, cela signifierait que tu joues le morceau en entier plutôt que de le couper une minute ou même cinq minutes en, simplement parce que tu rentres effectivement et sors du morceau tout au long de sa durée entière.

Néanmoins, tu devras toujours évaluer ton audience. Même si tu joues un morceau avec une basse anticipatoire super hyped, si la foule ne prête pas attention, ou si l'énergie ne montre clairement pas que les gens attendent le drop, coupe-le prématurément pour quelque chose qui LES captive vraiment.

Mixes en direct vs Mixes YouTube

À première vue, il est facile de supposer qu'un mix que tu trouves sur YouTube est tout aussi applicable qu'un mix en direct joué devant une audience. En fait, ce n'est pas inhabituel pour les DJs débutants de puiser leurs listes de lecture dans différents mixes YouTube qu'ils trouvent.

Malheureusement, ces mixes, pris uniquement en eux-mêmes, sont plus susceptibles de te causer des problèmes que de les résoudre.

La vérité, c'est que les mixes YouTube ne sont pas conçus pour autre chose que YouTube.

Souvent, ces DJs créent des mixes sur YouTube uniquement pour aider à développer leurs carrières sur la plateforme. Cela signifie que les chansons qu'ils utilisent sont spécifiquement destinées à augmenter leurs vues et leur nombre d'abonnés.

Et même si tout cela est bien, cela signifie que ces mêmes mixes peuvent avoir peu ou pas de viabilité dans le monde réel lors d'une vraie performance DJ en direct.

La bonne nouvelle, c'est que, même si tes mixes en direct seront différents de ce que tu publies sur YouTube, cela ne signifie pas que tes mixes YouTube ne peuvent pas aller ailleurs.

YouTube est aussi une excellente plateforme pour que les DJs se construisent une audience et gagnent même des revenus grâce à leurs mixes.

En plus du site de streaming vidéo, les DJs publient souvent leur musique sur SoundCloud, Mixcloud, ainsi que sur leur site web, pour créer de l'intérêt autour de leurs compétences. Encore une fois, ne t'attends pas à faire exactement la même chose quand tu es réellement sur scène en train de te produire.

Utiliser plusieurs plateformes, c'est INTELLIGENT ! Particulièrement à l'époque actuelle.

Beatmatching – Traditionnel vs Logiciel

Une partie très, très importante du DJing est le beatmatching. Le beatmatching n'est pas seulement important pour ta performance en général, mais c'est aussi un excellent moyen de rentrer dans un morceau après seulement quelques secondes d'une manière qui n'est pas brutale ou qui ne déstabilise pas les gens.

Il existe deux méthodes de beatmatching disponibles. Une méthode est la méthode traditionnelle « à l'oreille » tandis que l'autre passe par l'utilisation d'un utilitaire logiciel ou matériel.

Traditionnel (à l'oreille)

Traditionnellement, les DJs ont toujours fait du beatmatching à l'oreille. Bien que certainement la plus difficile des deux, le beatmatching traditionnel offre aussi le potentiel pour certains des beats les plus propres et les mieux alignés pour une paire de morceaux. Cela signifie ultimement que tu mixeras moins de morceaux, sauf si tu as la capacité brute de DJs comme Jeff Mills.

Au début, cela prend du temps et tu trouveras probablement que tu dois jouer pratiquement l'entièreté d'un morceau avant de trouver le moment opportun où les morceaux sont correctement matchés ensemble.

À mesure que tu t'améliores et que tu gagnes en compétences, ce processus prendra de moins en moins de temps jusqu'à ce que tu sois capable de monter des mixes super rapides entre une paire de morceaux, en mettant l'un à la place de l'autre quand tu le veux et quand tu sentis que l'audience appréciera ce changement de rythme.

Jeff Mills : Le maître du mixing en tempo

Logiciel (SYNC)

La méthode plus facile, bien que moins efficace, consiste à utiliser une sorte de logiciel DJ pour faire le beatmatching à ta place. Parmi les différents exemples, on peut citer l'utilisation du bouton SYNC, qui est essentiellement juste une pression de bouton, ainsi que la fonction « quantize ».

Ces deux méthodes te permettent d'aligner un ensemble de beats ensemble presque instantanément sans trop d'effort de ta part. En échange, les matchs peuvent être un peu désordonnés et mal centrés.

Ce qui rend cette fonction géniale, cependant, c'est que non seulement tu peux mixer une paire de chansons sans grande difficulté de ton côté, mais tu peux aussi ajouter des chansons supplémentaires, en les mélangeant tous à la fois.

Cela peut te permettre de, en théorie, avoir une chanson qui joue à peu près toutes les minutes avant de mixer presque sans couture le morceau suivant.

Tout bien considéré, les deux méthodes ont leurs forces et leurs faiblesses et devraient idéalement être envisagées si tu veux exceller dans le beatmatching et préparer un second morceau à mixer.

Combien de temps un DJ devrait-il jouer une chanson ? Le verdict

Donc, comme tu peux le voir, il n'y a pas de réponse définitive à la question « combien de temps un DJ devrait-il jouer une chanson ». C'est une zone très grise. Donc, si tu es un DJ et que tu n'es pas sûr de la durée pendant laquelle tu devrais laisser tourner un morceau, souviens-toi que, avant tout, cela dépendra toujours de ton audience. Plus ils aiment un morceau, plus tu voudras le laisser jouer.

En vérité, quand tu prends le temps d'y réfléchir, tout l'intérêt d'être DJ est de maintenir cette excitation et cette énergie qui montent pour que les gens s'amusent vraiment. Tu ne veux pas couper un morceau trop tôt pour empêcher cette énergie de monter, mais tu ne veux pas non plus le garder trop longtemps et la laisser diminuer au fil du temps.

Évalue ton audience et vois comment elle s'amuse. Assure-toi de jouer de la musique captivante d'un genre captivant. Ensuite, une fois que tu sais que ton audience t'adore, essaie de capitaliser sur ce hype en jouant plus de chansons dans ce style musical. Perfectionne ton beatmatching et ton alternance entre les morceaux avant de leur donner le drop parfait et d'avoir la foule qui crie. Une façon sûre d'obtenir plus de gigs en tant que DJ.

Fais cela et tu sauras comment faire aimer à une audience tes morceaux, leur durée, et le moment où tu as décidé de les couper.