Rory Tassell
Le roi de la Trance et de l'EDM, Armin Van Buuren, donne vie à la production musicale électronique et franchement… c'est du très bon boulot.
En résumé, le cours de masterclass de production musicale d'Armin Van Buuren est exceptionnel ! Que tu sois fan de Trance, passionné de House ou accro au Techno, ce cours vraiment rentre dans le détail de la production musicale électronique.
Avec ses sept heures réparties sur 33 leçons, le cours est détaillé, amusant et complet. Il n'est pas chargé de « jargon de producteur » surcomplicqué et Armin communique vraiment des astuces géniales. La Masterclass d'Armin Van Buuren partage une connaissance fine de sa vie et son apprentissage en tant que producteur.
Alors, qui est Armin Van Buuren ?
En bref, c'est probablement le roi de la Trance. Armin van Buuren figure parmi les plus grands DJs et producteurs mondiaux depuis plus de vingt ans.
En tant que DJ classé cinq fois #1 au monde, il a récolté une nomination aux Grammy Awards pour « This Is What It Feels Like » (feat. Trevor Guthrie) en 2014 et enchante des foules énormes lors de ses sets en direct aux festivals les plus prestigieux du monde.
Armin van Buuren préside également son émission radio hebdomadaire « State Of Trance » et est cofondateur du label discographique Armada Music basé à Amsterdam.
La Masterclass d'Armin Van Buuren va bien au-delà de la production de musique Trance et EDM. Il explique sa pensée créative et sa méthodologie, applicables à la production de tous types de musique électronique.
C'est un enseignant étonnamment doué, ce qui est toujours une préoccupation quand quelqu'un qui n'est pas éducateur propose un cours, et son explication du contenu est claire et concise.
La structure des leçons de la Masterclass d'Armin Van Buuren fonctionne comme suit : il explique d'abord verbalement une compétence, un problème ou une technique spécifique, puis il parcourt physiquement ce sujet avec l'équipement. C'est un modèle de leçon efficace et clair.
Passons en revue chaque section de la Masterclass :
- Trouver l'inspiration mélodique
- Construire ton studio
- Utiliser des templates
- Développer ta piste
- Créer des mélodies
- Utiliser les pads et les leads
- Créer une groove
- Mixer et masteriser
- Arrangement
- Construire le drop
- Réviser ta piste
- Études de cas
- Travailler avec des voix
- Gérer différents mixes
- Approcher un set DJ
- Les bases du DJ
- Performance en direct
- Animer une émission radio
1. Trouver l'inspiration mélodique
La Masterclass d'Armin Van Buuren commence dès le départ – les premières étapes ! Comment trouves-tu cette inspiration ? D'où vient-elle ?
Eh bien, il explique simplement que chacun est unique et trouvera une idée ou trouvera l'inspiration à différents endroits. Garde juste tes oreilles ouvertes et les idées viendront d'elles-mêmes. Laisse la magie opérer.
2. Construire ton home studio
Ce cours est enregistré dans un studio professionnel, mais tu peux faire tout ce qu'Armin Van Buuren fait sur ton ordinateur à la maison. Tu utiliseras le logiciel de production Logic Pro.
Au fur et à mesure des leçons, la Masterclass d'Armin Van Buuren introduit les équipements dont tu auras besoin. À chaque leçon, il explique ce qu'il faut chercher en achetant chaque élément.
3. Utiliser les templates et rester organisé avec Logic Pro
Armin Van Buuren nous donne l'impression d'être quelqu'un d'organisé et il l'est vraiment. Son approche de la production musicale est tout aussi organisée. Il travaille toujours à partir de la même base fondamentale et utilise un template Logic Pro basique pour commencer une piste.
Dans la Masterclass d'Armin Van Buuren, il explique comment arranger tes pistes ensemble et expose les avantages d'une approche super organisée. Ces techniques peuvent être utilisées dans de nombreux domaines de la production musicale. C'est de l'or pur d'Armin Van Buuren !
4. Développer les composants de ta piste de danse
À la prochaine étape, la Masterclass d'Armin Van Buuren aborde les composants suivants :
- Esquisser et développer ta mélodie
- Utiliser les pads et les leads pour enrichir ton son
- Créer une groove
- Mixer et masteriser
- Construire le Drop
- Réviser la piste
- Travailler avec des paroles et des voix
Il fait aussi appel à son partenaire producteur Benno de Goeij et crée une nouvelle piste pour les étudiants de la masterclass. Du contenu fascinant.
5. Développer ta mélodie
C'est là que ça devient complexe. Fais-nous confiance et complète tous les devoirs que chaque leçon te demande de faire. Cela va décomposer les processus et te permettre de pratiquer ces techniques vraiment importantes.
C'est une longue leçon car la Masterclass d'Armin Van Buuren approfondit la méthodologie du développement d'une mélodie, quelque chose qui demande pratique et patience.
6. Comment utiliser les pads et les leads
Les pads et les leads sont une technique importante pour créer la mélodie d'une piste de musique électronique. Armin Van Buuren explique comment tu peux utiliser le layering avec grand style. Armin parle aussi de certains des plug-ins qu'il aime utiliser.
7. Créer ta groove de danse
La Masterclass d'Armin Van Buuren explique aussi que créer la bonne groove est probablement la tâche la plus importante. Le beat est ce qui compte, c'est ce qui fait danser les gens !
Armin te guide à travers la création d'échantillons de kick et l'ajustement de la basse. Il explique aussi clairement comment créer des sons particuliers que tu aimes et les utiliser dans ta piste.
8. Mixage et masterisation
Maîtriser la piste finale est un art en soi. Tu dois vraiment te plonger dans l'« esprit audio » et comprendre comment ta piste sera jouée sur tous types de systèmes sonores… y compris la Fiat 500 de ton pote ! La Masterclass d'Armin Van Buuren te montre comment ajuster, mixer et masteriser la piste pour qu'elle puisse être jouée absolument partout.
9. Arranger tes pistes de danse
La Masterclass d'Armin Van Buuren te montre ensuite comment captiver et engager ton audience. Un arrangement correct de ta piste est le principal moyen de vraiment te connecter avec le public. Fais-les voyager avec toi.
10. Construire le drop
Le drop d'une piste est, pour la plupart, la meilleure et la plus critique partie d'un tune. Un super drop implique de créer de la tension et une libération du drop qui fait exploser la foule. Si tu réussis ça, tu as la formule gagnante. La Masterclass d'Armin Van Buuren couvre plusieurs méthodes pour trouver et construire le drop parfait.
11. Réviser la piste
Critiquer tes pistes peut être difficile et tu te retrouveras souvent à être trop critique ! Les attentes sont élevées et tu finiras souvent par être déçu. Mais n'aie crainte, la Masterclass d'Armin Van Buuren te montre comment affiner tes pistes, quand arrêter et ce qu'il faut écouter.
12. Études de cas AVB
Cette Masterclass fournit couramment de nombreuses études de cas individuelles et Armin Van Buuren n'en est pas l'exception. Ça aide vraiment le processus d'apprentissage. Il crée vraiment une tune de zéro, ce qui est une étude de cas unique en effet. Il couvre aussi beaucoup de la production derrière les pistes « Sunny Days » et « Be in the Moment ».
13. Travailler avec des paroles et des voix
Ajouter des voix est une grande partie de la création d'une super piste et est une autre compétence essentielle. La Masterclass d'Armin Van Buuren te guide à travers les samples vocaux ainsi que l'utilisation de mélodies chantées.
Dans cette section, Armin Van Buuren te présente :
- L'enregistrement
- Le tracking
- Le comping
- La manipulation des voix en direct
- L'édition et le mixage
14. Comment gérer les singles, les mixes club et les edits
La plupart d'entre vous connaîtront la différence entre un single, un mix club et des edits. Cependant, ce n'est pas le cas de tous, donc Armin Van Buuren en parle et explique la différence.
Ensuite, Armin Van Buuren démontre comment prendre une chanson et la préparer pour le club ! Il utilise « Sunny Days » comme exemple pour le montrer.
15. La meilleure façon d'aborder tes sets DJ
Alors, comment tu mets ensemble un set DJ ? Comment tu te connectes avec une audience ?
La Masterclass d'Armin Van Buuren explique la meilleure approche et discute de l'importance que le producteur continue à faire du DJ.
16. Les bases de l'utilisation des platines
Armin Van Buuren se met derrière les platines CDJ maintenant et parle de sa configuration DJ et ce qu'il utilise pour ses sets en direct.
Il discute comment utiliser les CDJs, les clés USB et tout l'équipement DJ essentiel. C'est un super aperçu de ce qu'il fait vraiment. Il couvre aussi diverses compétences DJ qu'il considère comme essentielles dans une performance.
17. Conseils pour la performance EDM en direct
La Masterclass d'Armin Van Buuren approfondit ensuite la façon de se comporter comme un artiste, comment être respectueux et comment te connecter et lire ton audience. Lire ton audience est une compétence clé pour tout DJ et une compétence super-importante à apprendre et pratiquer.
18. Animer une émission radio de musique de danse
L'émission radio « A State of Trance » d'Armin Van Buuren est absolument fondamentale pour sa carrière. AVB explique comment il anime et utilise cette plateforme pour lancer sa carrière.
19. Les influences musicales précoces d'Armin
C'était une section fascinante du cours. J'ai utilisé mon accès complet pour explorer environ la moitié des 65 masterclasses actuellement disponibles. L'une des choses que j'apprécie le plus chez elles, c'est l'aperçu du fonctionnement de l'esprit de divers artistes. Souvent, ce que tu découvres te surprend.
C'était certainement le cas avec la vidéo sur les influences précoces d'Armin. Ça m'a fait pause et relisten certains artistes que j'avais presque complètement oubliés.
Démarrer et développer une carrière dans la musique électronique
Il n'y a pas à se cacher mais l'industrie musicale est difficile et très chargée avec des gens qui tentent leur chance ! La Masterclass d'Armin Van Buuren nous donne un aperçu personnel intéressant de comment aborder le business. Il discute aussi de diverses communautés dans lesquelles tu pourrais t'immerger pour lancer ta carrière musicale.
La Masterclass d'Armin Van Buuren est un cours de qualité pour celui qui souhaite apprendre la production musicale. Il couvre tous types de techniques et sera applicable à tous les genres de production musicale.
C'est certainement un peu plus avancé et ne convient pas au débutant complet. Si tu as quelques connaissances, selon nous, tu pourrais repartir du cours avec la capacité de finaliser une piste complète. Ça enseigne vraiment beaucoup et profitera énormément à un apprenant motivé.
Ça peut sembler très technique par moments mais c'est le monde de la production musicale et, malheureusement, c'est normal. Certaines choses prendront du temps et de la patience à comprendre, mais Armin Van Buuren te fournit une base solide.
Ce cours offre tellement, alors lance-toi, achète-le et on se voit sur la scène !!
Souviens-toi, tu peux aussi dépenser $90 supplémentaires et acheter le pass d'accès complet à la Masterclass et ça signifie que tu suivras aussi le cours de Masterclass de Deadmau5, qui est tout aussi bon – fais-nous confiance, c'était le premier cours Masterclass que nous avons regardé !
Nos amis chez Siachen Studios ont aussi publié ce super article recommandant des écoles de production musicale fantastiques… regarde, c'est une lecture intéressante !
