Le head géanier espiègle et sans détour t'ouvre son cœur sur son processus créatif et t'enseigne tout ce que tu dois savoir pour commencer à faire de la musique électronique au plus vite.
Tu as probablement entendu parler de Deadmau5, ou tu as vu sa tête de souris emblématique diriger la foule lors de festivals à travers le monde. Ses morceaux EDM sauvages sont connus pour être remplis d'une énergie pulsante et d'une vitalité qui plongent les gens dans des frénésies extatiques.
Cependant, l'artiste a aussi un côté plus subtil, qui devient apparent au cours de la masterclass. Au fond de lui, il se considère avant tout comme un compositeur mélodique.
Joel Thomas Zimmerman est impliqué dans la scène musicale depuis environ deux décennies et a acquis une certaine notoriété au cours de cette période.
Parmi ses accomplissements figurent six nominations aux Grammy Awards, un label prospère nommé Mau5trap, la découverte de Skrillex, et un catalogue de huit albums acclamés.
Il est juste de dire que Deadmau5 est un personnage polarisant qui arbore une attitude qui divisera les foules. Il se considère à peine capable sur le plan social, et au cœur, c'est un geek reclus. Il prospère en opérant seul, et son approche ermite l'a poussé à apprendre à tout faire lui-même.
De la production au branding, en passant par le mastering – il est le capitaine de toute son opération.
Dans la Masterclass de Deadmau5, il te permet d'entrer dans son home studio. La classe va bien au-delà du simple gear – il te laisse voir sa philosophie entière de création musicale, la méthodologie derrière, le logiciel de production, ce qu'il pense de l'industrie dans son ensemble, la création de shows en direct, et bien plus.
Fondamentalement, c'est un guide complet sur comment débuter l'EDM à partir de zéro.
Jetons un œil aux 21 leçons de Deadmau5 Teaches Electronic Music Production une par une.
Les leçons de la Masterclass de Deadmau5
Crédit : Masterclass
Alors que la Masterclass de Deadmau5 commence, on trouve Joel en train de polir sa tête de souris dorée. Ce qui suit est un aperçu des sujets généraux que la classe vise à couvrir. À savoir, comment distinguer les bons sons et comment utiliser cette connaissance pour forger ton propre paysage sonique.
Au lieu de devenir un imitateur, Deadmau5 rend clair que son objectif est de te donner les outils pour devenir toi-même un créatif original. Essentiellement, l'intro couvre son point de vue sur ce qu'il faut pour devenir un artiste authentique, et comment procéder systématiquement.
Joel souligne qu'il n'est pas du genre à accumuler les secrets, mais qu'il est ouvert à partager ses connaissances avec les producteurs en herbe.
Ce qui est dans la Masterclass de Deadmau5 :
Théorie
La deuxième leçon de la Masterclass de Deadmau5 traite d'une étude approfondie de l'approche théorique de Deadmau5 en matière de création musicale. Il explique comment il utilise la privation de sommeil pour éteindre son jugement critique et rechercher des états euphoriques qui favorisent la créativité.
En plus de cela, il expose ses pensées sur ce qui est le plus important dans un morceau, comment former des idées, l'importance de créer des bibliothèques d'échantillons originales, et sa philosophie sur la création de musique innovante. L'imitation est un tremplin pour y parvenir.
Parmi les messages principaux figure l'importance cruciale de la jouabilité et de l'improvisation. Apparemment, 90 % du temps en studio de Joel consiste à poursuivre des lapins soniques, sans aucune garantie que les idées se transformeront en une chanson complète.
Cependant, il affirme que le temps en studio n'est jamais gaspillé – les choses finissent généralement par former une boucle complète d'une manière ou d'une autre.
Pratique
Dans cette partie, Deadmau5 explique comment il met sa théorie en pratique. Son processus est centré sur la compensation de son incapacité à jouer de la musique, il programme donc simplement les notes, clic par clic. C'est quelque peu ironique que ce soit son approche principale dans un studio rempli de synthés, mais ça marche bien pour lui.
Il continue à éclairer la façon dont il figure les mélodies, les progressions d'accords, les beats, et la phrasing. Cette leçon de la Masterclass de Deadmau5 montre Joel dans sa procédure standard de démarrage d'un morceau, et quelles astuces il utilise pour garder les choses aussi simples et directes que possible.
Tu apprendras comment créer des morceaux sans avoir besoin de connaître grand-chose à la théorie musicale ou à la production. Deadmau5 l'aborde tout du point de vue d'un programmeur – détaché émotionnellement, et principalement assis devant l'écran.
Construire ton home studio
Dans ce segment de la Masterclass de Deadmau5, Deadmau5 te conseille sur où commencer pour créer ton propre espace créatif, et les outils dont tu auras besoin.
Il passe en revue l'essentiel et donne des exemples de gear qu'il trouve utile, ainsi que ce qui fera le travail sans casser ton budget. Tu obtiendras un avis détaillé sur ce qu'il faut considérer pour le traitement acoustique, les moniteurs, ainsi que les convertisseurs DAC.
Ce qu'on peut en retirer, c'est que tout ce dont tu as besoin pour faire de la musique ces jours-ci n'est rien de plus qu'un ordinateur capable. La multitude de plugins disponibles peut imiter beaucoup d'équipements externes.
Selon Deadmau5, l'auditeur final ne fera probablement pas la différence entre les différences soniques du gear haut de gamme par rapport aux plugins in-the-box.
Développer des structures mélodiques
Joel n'est pas du genre à séduire les muses et à miser sur des visions inspirantes. Il expose clairement sa méthodologie dans cette leçon de la Masterclass de Deadmau5 – c'est simplement une question de s'y mettre et d'expérimenter avec les placements de notes.
Cela signifie traîner des clips jusqu'à ce qu'il aime ce qu'il entend, comme résoudre un puzzle musical. Voir Deadmau5 travailler d'une manière aussi terre-à-terre est sûr d'inspirer ceux qui ne sont pas très enclins musicalement, mais qui ont le désir de créer.
Il approfondisse comment il sait quelles mélodies fonctionnent, en utilisant des techniques telles que les notes de drone pour démarrer les idées, et comment éviter que les choses ne deviennent trop bouclées. Sa technique est très développementale, plutôt que de se concentrer sur la création de quelque chose.
À la fin de la leçon de la Masterclass de Deadmau5, il aborde la question de produire des morceaux qui plaisent à la foule par rapport à ce qui le plaît, et son voyage éternel pour créer quelque chose d'absolument unique.
Transformer les mélodies en arrangements
Dans la sixième leçon de la Masterclass de Deadmau5, Deadmau5 expose les bases d'une structure de chanson EDM, les formules sur lesquelles on peut compter, et le savoir-faire dont on a besoin pour transformer une petite boucle en un morceau de danse complet.
Dans cette Masterclass de Deadmau5, tu apprendras à créer des variations pour tes idées mélodiques, des contremélodies, ainsi que ce qu'il faut surveiller si tu veux éviter les fréquences en collision et autres choses nécessaires à garder à l'esprit.
De simples changements aux bons endroits peuvent avoir un gros impact sur le produit global, et Deadmau5 te montrera comment. Diverses astuces du métier sont révélées qui t'auront à construire des mélodies en un rien de temps.
Introduction à la synthèse
Qu'est-ce qui fait qu'un bruit sonne comme il sonne ? Le processus de synthèse sonique te donnera les réponses. Prépare-toi à devenir vraiment technique avec la souris dans cette leçon de la Masterclass de Deadmau5.
L'artiste te dit pourquoi il est important de te familiariser avec le sujet, et comment connaître simplement les bases de choses comme les formes d'onde, les filtres, les enveloppes, et le contrôle de la résonance te mettra dans le bon sens pour te repérer sur n'importe quel synthé.
En plus de te montrer comment les sons sont construits à partir de zéro, Deadmau5 explique comment créer son son de pluck signature.
En plus de cela, les aspects pratiques du façonnage des choses in-the-box par rapport au gear analogique sont pesés, ainsi que comment choisir les bonnes batailles créatives pour tes besoins.
Expérimenter avec les synthés modulaires
Si tu ne connais pas les synthés modulaires, alors le mur de lumières clignotantes du studio de Joel peut te frapper comme quelque chose d'un film de science-fiction. Dans cette leçon de la Masterclass de Deadmau5, il t'explique ce dont son jouet préféré, le Doepfer Eurorack, est capable.
Tu obtiendras un aperçu de comment manipuler les tensions, configurer les chaînes de signaux analogues, et le voir effleurer la surface des possibilités sonores infinies qui viennent avec les synthés modulaires.
La Masterclass de Deadmau5 démystifie sa bête clignotante et révèle les avantages et les inconvénients de la synthèse modulaire. Elle contient des informations très précieuses pour ceux qui cherchent à se lancer dans le flux de travail modulaire.
Numérique vs analogique
Dans la communauté audio, le débat entre le gear analogique et numérique a toujours été intense. Joel adopte un point de vue pratique en démontrant les différences essentielles entre eux, permettant ainsi aux nouveaux venus de saisir les points de vue généralement admis, et sur quelles notions ils sont basés.
C'est une approche très perspicace pour comprendre les usages et les limitations des synthés virtuels, ainsi que pourquoi les gens convoitent le gear analogique coûteux. Pour les novices, les différences soniques peuvent sembler subtiles et peuvent nécessiter un entraînement auditif pour être distinguées.
Obtenir une démonstration dans cette leçon de la Masterclass de Deadmau5 est un très bon point de départ. En fin de compte, tu peux te faire ta propre opinion sur la question de savoir si justifier les prix analogiques a du sens pour toi.
Façonner le son avec les effets et le traitement
Cette leçon de la Masterclass de Deadmau5 examine les péchés capitaux de l'EDM et les pièges qui doivent être évités à tout prix. Deadmau5 explique aussi ce qu'il recherche quand il cherche de nouveaux artistes à signer, et comment on peut trouver des chaînes d'effets originales.
Tu apprendras pourquoi tu dois commencer à collecter des pédales de guitare bon marché, les subtilités des limiteurs, comment choisir les bonnes réverbérations, et les façons d'obtenir une profondeur sonique pour rendre tes morceaux plus attrayants.
Dans l'ensemble, c'est un excellent primer sur les plugins d'effets, le gear externe, et où investir ton argent si tu veux te démarquer de la concurrence.
Beats
Le kick est le cheval moteur principal de l'EDM, et Deadmau5 ouvre le cœur sur les subtilités de l'élaboration du parfait pour tes besoins.
Cette Masterclass de Deadmau5 entre dans sa philosophie sur les pistes de rythme dans les morceaux de danse, ce qui devrait toujours être fait, et ce qu'il pense des approches expérimentales.
Le côté ingénierie de l'ajustement de tes drums est montré, ainsi que pourquoi le diable est dans les détails quand il s'agit de fréquences soniques. Un regard sur sa piste de drum dans sa chanson Snowcone sert de poignant exemple pour illustrer ses techniques.
Structurer les morceaux
Combien d'espace les éléments les plus importants de ton morceau doivent-ils occuper ? Quelle longueur ton morceau devrait-il avoir ? Comment le rendre favorable pour les mixes de DJ ? Tout cela et plus est répondu dans la Masterclass de Joel sur la façon d'aborder la structuration des morceaux.
Tu apprendras comment utiliser une astuce simple pour sortir de la boucle sans fin et structurer une expérience immersive pour l'auditeur.
D'un autre côté, on voit ce que Joel pense des drops, et quel rapport le film « Amadeus » a avec cela. Tu pourrais être surprise par une perspicacité surprenante sur le côté plus doux du vaurien intransigeant.
Remixes
Les remixes peuvent être d'excellents outils pour apprendre les astuces du métier, et ici tu apprendras pourquoi. Le concept de remaniement, plutôt que de remixage, devient un thème prédominant dans cette partie du cours.
Dans cette leçon de la Masterclass de Deadmau5, tu comprendras quels éléments se prêtent bien à la création de bons remixes, ainsi que la philosophie de Joel sur ce qu'un remix devrait s'efforcer d'atteindre.
Surtout lorsqu'il s'agit de créer des versions de morceaux à différentes fins, qu'il s'agisse de twists originaux, de subtilité, ou de bangers de festival.
Mixing
Si tu veux être une opération solo sur toute la ligne, savoir t'y retrouver dans le mixing est crucial. Dans cette leçon particulière de la Masterclass de Deadmau5, tu trouveras d'excellents conseils sur comment « earball » tes morceaux en cours de route, et ce qu'il faut garder à l'esprit pour ton mix final.
L'importance de l'EQ, la décision des bons compromis soniques, et garder les choses remplies sans encombrer ton mix – tout cela est abordé dans cette leçon. Tu apprendras comment faire rugir ta basse et maintenir le caractère alors que tu garnis tes morceaux pour qu'ils fonctionnent sur une variété de systèmes de lecture.
Mastering
Le mastering est considéré comme un art en soi, et il peut sembler plutôt insaisissable pour beaucoup. Après tout, il y a une raison pour laquelle les gens paient cher pour que des ingénieurs chevronné amènent leurs morceaux à être prêts pour la piste de danse.
Cependant, Deadmau5 reste fidèle à l'approche de l'armée solitaire et enseigne au public comment te frayer un chemin à travers le processus, sans avoir à abandonner le contrôle créatif. Une leçon magnifiquement perspicace de la Masterclass de Deadmau5.
Tu apprendras les tenants et aboutissants du loudness, tu obtiendras un aperçu de sa chaîne de mastering, et tu entendras parler d'anecdotes de la vie réelle qui soutiennent son point de vue.
Étude de cas du mastering : Snowcone
Dans cette Masterclass de Deadmau5, Joel t'explique sa chaîne de mastering spécifique sur le morceau Snowcone. Elle couvre le signal flow, les paramètres définis, et pourquoi il a procédé de la façon qu'il a fait.
Pour montrer un point de vue alternatif, il efface l'ancienne chaîne et se met à en fabriquer une nouvelle, tout en expliquant le processus. Le limiting, l'EQ paramétrique, et le signal flow sont quelques-unes des choses qui sont disséquées dans cette leçon de la Masterclass de Deadmau5.
Démarrer ta carrière de producteur
Selon l'artiste, l'industrie musicale n'est pas là pour t'aider. Il faut se frayer un chemin à travers la jungle, et il te parle de ses expériences personnelles. Cette leçon couvre les qualités qu'il recherche chez les nouveaux artistes, comment réseauter, l'histoire de la signature de Skrillex, investir dans ta carrière, et bien plus.
Parmi d'autres choses dans cette leçon de la Masterclass de Deadmau5, il explique en détail l'importance de créer ta marque, comment il l'a réalisée pour Deadmau5, et quels tours du marketing sont importants pour rester mémorable dans l'esprit des gens.
Comprendre l'industrie musicale
Dans cette leçon de la Masterclass de Deadmau5, Deadmau5 expose les bons, les mauvais, et les horribles choses qu'il a rencontrées dans l'industrie musicale. Elle te dira pourquoi tu as besoin d'une équipe pour prendre soin de toutes sortes de paperasserie, les conseillers juridiques, et comment choisir les bons membres.
La loi musicale, la vente de morceaux en ligne, et comment tester les comptables sont tous couverts, parmi d'autres anecdotes pertinentes et histoires perspicaces.
Cette leçon de la Masterclass de Deadmau5 peut démolir certaines conceptions que tu as sur l'industrie, elle peut t'inspirer, et peut-être tout à la fois. Joel ne retient certainement rien pour garder les choses polies.
Sur scène : la musique
Comment la production des shows en direct diffère-t-elle dans une variété de contextes ? Quelles sont les différences soniques, les chaînes techniques complémentaires, et comment procèdes-tu pour créer ton propre show ?
Une conversation perspicace s'ensuit dans cette leçon de la Masterclass de Deadmau5 à propos de son besoin de maintenir un équilibre entre un show préenregistré, et la quête de le garder assez ludique pour qu'il ne s'endorme pas sur scène.
Tu entendras parler de ce qu'il faut considérer pour que les shows coulent de source et comment frapper les bonnes notes pour épater le public.
Sur scène : le côté technique
Cette leçon de la Masterclass de Deadmau5 examine pourquoi tu dois avoir différents sets de show, comment t'adapter à différents paramètres techniques dans différents lieux, et les subtilités de la façon dont il arrange la programmation en direct.
Tu plongeras dans les détails de toute la configuration technique de Deadmau5, et tu obtiendras un aperçu de comment les choses fonctionnent réellement pendant les performances en direct. Les données MIDI, les détails du mixeur, les synthés sur scène, les indices d'éclairage – toutes les bonnes choses sont couvertes.
Les recommandations de la vie réelle et les anecdotes des systèmes de son qui arrêtent t'introduisent à des histoires plutôt amusantes à apprendre.
Sur scène : le show
Gérer les nerfs, ne pas se préoccuper des foules, et pourquoi survivre à la première minute d'un show compte plus – ce sont quelques-uns des sujets couverts qui font pour un tourbillon d'aperçus sur ce qui se passe dans l'esprit de Deadmau5 pendant les performances. Une leçon vraiment fascinante de la Masterclass de Deadmau5.
Il semble que Joel ne soit pas très impatient de se faire des amis dans le monde, mais il le défend et il est lui-même – authentique. Parmi les informations sur la création d'un show en direct valable, tu apprendras la véritable raison de son casque de souris emblématique.
Conclusion
La dernière partie résume la Masterclass de Deadmau5, te donne des pistes pratiques, et t'exhorte à te lever si tu veux te lancer dans l'industrie musicale. Attention spoiler – si tu n'essaies pas, tu ne sauras pas.
Réflexions finales sur la Masterclass de Deadmau5
La Masterclass de Deadmau5 est une excellente introduction au monde de l'EDM. Avec près de six heures de contenu, les leçons couvrent bien plus que les seules techniques de production. C'est plutôt un guide complet pour naviguer l'industrie de A à Z.
La personnalité de Joel est sans détour, brute, et un peu déjantée – tout ce qu'il faut pour que le cours soit aussi authentique que possible. Sa personnalité décalée peut diviser les foules, mais après tout, c'est un cours EDM, pas un yoga du dimanche.
Il est tout à fait évident qu'un LOT de gens apprécient vraiment aussi la Masterclass, jette un œil…
En passant à la @masterclass de @deadmau5 !!! J'ai hâte de voir quel aperçu Joel a sur la #musique #création. Je ne suis définitivement pas une #DJ, mais j'aimerais #Aimer apprécier la production davantage. 🙋🏽♀️😜🎉 #Deadmau5 #MasterClass pic.twitter.com/ke3tVznFJN
— Silicon Valley Girl (@SiliconVllyGrl) 27 novembre 2019
Si tu es un dj qui fait des édits/remixes et que tu veux apprendre comment vraiment produire/remixer des morceaux, je te recommande vivement la masterclass deadmau5.
— Zach (@epiczvch) 24 janvier 2017
Je ne serais pas où j'en suis maintenant sans avoir suivi la Masterclass deadmau5 https://t.co/MUbC4vgQsc
— sys (@sysdemes) 2 novembre 2018
Si tu es quelqu'un qui cherche à se lancer dans la production de musique dance, la Masterclass de Deadmau5 te servira d'excellent aperçu complet de l'essentiel.
Ceux qui sont avancés ne trouveront pas beaucoup de connaissances innovantes en production, mais ils peuvent trouver la course Masterclass de Deadmau5 intéressante pour jeter un coup d'œil au processus créatif de Joel en tant que tel.
Dans l'ensemble, la Masterclass de Deadmau5 est une découverte abondante de la manière dont une approche réaliste pour faire une musique réussie peut être. Joel a une approche très sobre et logique des choses. Voir simplement cela se dérouler vaut la peine d'obtenir une perspective, et peut-être de l'adapter.
Le cours vaut définitivement ton temps si tu cherches à te lancer dans la création d'EDM, et un incontournable si tu es un fan de Deadmau5.
Et pour finir – si tu as aimé l'expérience de la Masterclass de Deadmau5, la course Masterclass d'Armin van Buuren est une autre plongée fantastique qui vaut le coup de vérifier.

