L'une des premières choses dont les DJs débutants doivent être conscients, c'est la question du crossfader vs channel fader. Ce sont deux compétences essentielles qui te permettront de créer des sets remarquables et des transitions fluides susceptibles de faire danser la foule. Apprendre à faire entrer et sortir les morceaux les uns des autres sans à-coups, ce n'est pas de la science-fiction, mais tu dois faire un effort pour comprendre la différence entre le crossfader et le channel fader, aussi appelé line fader. Tu dois apprendre comment chacun d'eux fonctionne individuellement et quels sont les avantages et les inconvénients des deux méthodes.
C'est difficile de dire avec certitude quel type de fader est le meilleur. Tout dépend vraiment du style et des préférences de chaque DJ, surtout si tu es un DJ plus technique comme James Hype ou DJ EZ.
Certains préfèrent utiliser le crossfader pour les transitions classiques, tandis que d'autres restent fidèles au channel fader pour plus de précision et un meilleur contrôle des morceaux qu'ils mixent.
Néanmoins, il faut noter que le crossfader est plus facile à utiliser et est recommandé aux DJs débutants dans leurs premières tentatives de fondu d'un morceau. Ensuite, au fur et à mesure qu'ils se sentent plus à l'aise avec ce type de fondu, ils peuvent passer à un niveau supérieur avec le blending au channel fader.
Lis la suite pour découvrir les différences entre le crossfader et le channel fader et les avantages et inconvénients de chacun.
James Hype maîtrise l'art d'utiliser les deux techniques de fader. Regarde sa brillante session DJ Mag.
Crossfader vs Channel Fader
Si tu débutes en DJing, tu te demandes peut-être quelle est la différence entre un crossfader et les channel faders (aussi appelés volume slider, line fading ou up fading). Avant d'apprendre la différence, tu dois comprendre comment fonctionne un contrôleur DJ. Les contrôleurs modernes sont composés de deux canaux d'où provient l'audio. Le DJ peut charger un morceau sur chaque canal, puis les mixer ensemble.
Maintenant que c'est bien clair, plongeons dans les différences entre les deux types de fondu.
Le crossfading repose sur un curseur horizontal qui contrôle le volume de chaque canal. Si le curseur est en position centrale, chaque canal produira la même intensité sonore. En termes simples, les deux morceaux joueront à volume égal. Si tu déplaces maintenant le curseur vers la droite ou vers la gauche, le volume d'un morceau diminuera tandis que le volume de l'autre augmentera proportionnellement. Comme le contrôleur le fait automatiquement, le crossfading est un peu plus naturel pour les DJs novices.
Le channel fader est un peu plus complexe à manipuler car il requiert plus de précision de ta part. Il n'y a pas un seul curseur pour deux canaux. Chaque canal a son propre curseur. Tu dois manipuler la sortie de chaque canal en même temps pour obtenir le résultat souhaité. Tu dois trouver l'équilibre entre les morceaux toi-même. Cela rend le channel fading plus complexe et un peu plus délicat pour les débutants.
Si tu veux construire une carrière réussie en DJing, tu dois être capable d'utiliser les deux types de fondu. Après tout, chacun a ses avantages et ses inconvénients.
Ci-dessous, nous discutons des avantages et des inconvénients du crossfader et du channel fader.
Ces deux méthodes de fader sont des compétences essentielles en DJing qui te permettront de créer des sets remarquables.
Avantages du crossfader
1. Plus facile de fondre les morceaux
Le crossfader est plus facile à utiliser grâce à son curseur qui unifie les deux canaux audio. Déplacer le curseur à gauche ou à droite est bien plus simple que de manipuler deux curseurs de volume en même temps. C'est la raison principale pour laquelle les DJs débutants sont encouragés à utiliser ce type de fondu. De plus, cela te permet de consacrer ton temps à apprendre d'autres bases du DJing et de terminer ton apprentissage beaucoup plus rapidement. Une fois que tu commences à utiliser le crossfader avec confiance, tu peux passer au channel fader. C'est plus difficile, mais si tu as une bonne base avec le crossfader, tu le maîtriseras très rapidement.
2. Le meilleur choix pour les coupes rapides
Tu aimes les coupes rapides ? Si oui, tu ferais mieux de les intégrer dans tes morceaux en utilisant le crossfader. Bien que tu puisses le faire avec un channel fader aussi, tu devras simplement y consacrer plus d'effort et de temps. En déplaçant rapidement le curseur vers la droite puis en le ramenant en une fraction de seconde, tu peux créer des coupes abruptes sans effort. La transition ultra-rapide empêchera les morceaux de se chevaucher longtemps. De cette façon, il y aura l'impression que le morceau principal s'est arrêté brusquement, remplacé par un autre morceau pendant une fraction de seconde, puis ramené. Avec un channel fader, il est difficile de réaliser une transition aussi rapide.
3. Parfait pour les scratch DJs
Le crossfader est définitivement le meilleur choix pour les scratch DJs qui ont une main constamment occupée sur le plateau à faire du scratch. Ils peuvent alors utiliser leur autre main pour déplacer le curseur du crossfader. Si tu utilises un channel fader, tu aurais peut-être besoin des deux mains pour contrôler la sortie de deux canaux en même temps. Cela dit, la pratique rend toutes ces compétences bien plus fluides et faciles à exécuter.
Le crossfader est un point de départ idéal pour le DJ débutant.
Inconvénient du crossfader
Moins polyvalent
Bien qu'il soit plus facile à utiliser, le crossfader offre moins de possibilités de fondu. Étant donné que le curseur fait la plupart du mixage de volume automatiquement, tu as moins de contrôle sur le processus. Tu ne peux pas augmenter le son d'un morceau et diminuer le volume d'un autre du montant souhaité. Le curseur maintient un équilibre prédéfini entre le volume des deux canaux qui ne peut pas être modifié à ta volonté. Tu pourrais ne pas trouver cela problématique si tu es un DJ amateur. Mais dès que tu gagnes en popularité, tu voudras aussi devenir compétent en line fading car cela te donne plus de possibilités pour expérimenter avec les morceaux et créer des sets dingues.
Avantages du linefader
1. Plus de contrôle sur le volume
Un channel fader te donne beaucoup plus de contrôle sur le volume. Les deux morceaux ne sont pas unifiés dans un seul système de volume. Tu peux gérer chaque canal manuellement et décider de combien augmenter ou diminuer leur son. Par conséquent, tu peux expérimenter davantage et créer différentes variations de morceaux. C'est précisément la raison pour laquelle les DJs expérimentés préfèrent l'approche du channel fader, car ils cherchent toujours à surprendre la foule avec quelque chose de nouveau. Les débutants n'ont pas besoin de cette fonctionnalité. Ils seraient plus confus et apprendraient le fondu des morceaux beaucoup plus lentement s'ils utilisaient un channel fader.
2. Le linefader est présent sur la plupart des contrôleurs
Si tu envisages de faire du DJing en club un jour, maîtriser le channel fader est un incontournable. Le point ici est que la plupart des clubs ont leur propre équipement de DJing et dans de nombreux cas, tu découvriras que le crossfader est défaillant.
Étant une façon bien plus facile de fondre les morceaux, il est utilisé bien plus souvent. Par conséquent, il a tendance à se détériorer assez rapidement. De plus, certains contrôleurs n'ont même pas de crossfader. Ils n'ont que le channel fader. Garde bien à l'esprit qu'il peut y avoir un club où le channel fader est défaillant et le crossfader fonctionne. Tu dois te préparer aux deux scénarios et être compétent avec les deux appareils.
3. Permet des transitions progressives
Les channel faders sont excellents pour les transitions progressives. Pour en effectuer une, mets le premier morceau au volume maximum, puis intègre progressivement le deuxième morceau. Laisse le prendre de l'ampleur et une fois que tu es satisfait de son volume, commence à réduire le volume du morceau principal. La transition sera fluide et sans trous. Un trou se produit quand le premier morceau a presque complètement disparu tandis que le deuxième morceau n'a pas encore été intégré. Cette situation est typique des crossfaders où il est impossible de garder un morceau au volume maximum tout en introduisant la deuxième piste. Dès qu'un morceau commence à monter, la deuxième piste commence à s'estomper au même rythme.
Les channel faders (line fading ou up fading) offrent une précision supérieure mais c'est une compétence plus difficile à maîtriser.
Inconvénient du linefader
Plus difficile à maîtriser
Bien qu'il offre plus de précision avec le volume et plus d'espace pour l'expérimentation, le line fader est plus difficile à manier qu'un crossfader. Comme nous l'avons déjà expliqué, tu dois contrôler manuellement la sortie de chaque canal. Malheureusement, les DJs amateurs peuvent avoir du mal à garder le contrôle des deux canaux en même temps. Tu dois pratiquer beaucoup avant de finalement maîtriser cette compétence. Cependant, dès que tu apprendras le channel fading, tu auras les mains libres pour modifier les morceaux à ton goût.
Crossfader vs Channel Fader : Le Verdict
Tout dépend vraiment d'un couple de facteurs clés. #1 : Tes préférences personnelles. Quelle méthode te semble plus naturelle compte tenu de ta manière de faire du DJing et de ton niveau actuel. #2 : Le genre musical et le style. Certains genres musicaux et styles de mixage seront bien mieux adaptés à l'une ou l'autre méthode. Par exemple, la House et la Techno favorisent le channel fading tandis que les scratch DJs se concentreront bien davantage sur les compétences du crossfader.
Notre conseil final : ne précipite pas les choses, joue avec ton son, mets-toi à l'aise avec ton style et le reste suivra. C'est une promesse.
Happy blending !



