Scratchen lernen

Scratchen ist nicht einfach. Ich will dir hier keinen Pessimismus einreden – ich halte es einfach 100% ehrlich mit dir.

Es mag wie eine einfache Technik aussehen, aber Scratchen zu lernen könnte die schwierigste Herausforderung deiner DJ-Karriere sein. Mit all der Automation und den digitalen Tools heutzutage entscheiden sich manche DJs einfach dafür, das Scratchen ganz zu ignorieren.

Es ist ein riesiger Fehler, das Scratchen als DJ zu überspringen. Scratchen ist eine fundamentale Fähigkeit dieses Handwerks. Hab Mut; mit genug Übung wirst du den Dreh raus haben! Wenn du dann Scratch-ready bist, wirst du dich fühlen, als hättest du eine Superkraft erworben.

Ob du absoluter Anfänger beim Scratchen bist oder daran arbeitest, deine Technik zu perfektionieren – dieser Anfängerleitfaden zum Scratchen wird dir einen gründlichen Schritt-für-Schritt-Prozess mit unzähligen Tipps und Tricks geben, damit du wie die besten DJs der Branche scratchest!

Das werden wir in diesem Scratchen-Leitfaden behandeln:

• Was ist Scratchen?
• Welcher Player eignet sich am besten zum Lernen?
• Wie man den Crossfader einsetzt
• Die richtigen Samples aussuchen
• Wie man das Jog Wheel bedient
• Alles zusammensetzen

Was ist Scratchen?

Das Wort Scratchen stammt aus der Welt der alten Schallplattenspieler und Radio-Musikprogramme. Es ist das Geräusch und die Sensation der Vinyl-Scheibe, die mit Gewalt hin und her gegen die Tonabnehmernadel reibt.

Es war ursprünglich als "Back-Cueing" bekannt, weil Radio-DJs in den 1940ern die Schallplatte immer wieder zum Anfang eines Songs zurückspulten, um lückenlose Wiedergabe zu ermöglichen. Back-Cueing fand in den Kopfhörern des DJs statt, bevor der Song dann live in den Mix gefahren wurde.

Das Phänomen verfestigte sich später als Scratchen im musikalischen Vokabular nachfolgender Generationen als kreatives Werkzeug beim Mischen. Anfang der 1970er Jahre integrierten Plattenspieler Direct-Drive-Motoren, sodass DJs Vinyl scratchen konnten, ohne den Plattenspieler zu beschädigen.

DJs begannen, diese neue Ausrüstung zu nutzen, um perkussive Sounds und Effekte zu schaffen und ihre Performances zu bereichern. Scratchen wurde zunächst bei Club-DJs und Hip-Hop-Musikern populär, wird aber jetzt in vielen Genres eingesetzt.

Scratchen erfordert nicht mehr eine analoge Nadel – DJs haben heute die Flexibilität, entweder auf Vinyl-Platten oder Digital-Playern zu scratchen. Es gibt eine ganze Reihe von Scratch-Techniken, wie Crab Scratch, Orbit Scratch, Tweak Scratch, Flare Scratch und vieles mehr.

Für dieses Tutorial konzentrieren wir uns auf die Baby-Scratch-Technik, die die einfachste und fundamentalste Scratching-Methode ist. Sobald du Baby-Scratching beherrschst, kannst du dich zu fortgeschritteneren Techniken hocharbeiten.

Was ist "Baby Scratching"?

Die einfachste Form des DJ-Scratchens, bei der der DJ die Schallplatte oder das Jog Wheel in kontinuierlichen Bewegungen hin und her bewegt, während der Crossfader in offener Position ist.

Welcher Player eignet sich am besten zum Lernen?

Heutzutage kann ein DJ auf so gut wie jedem Setup scratchen. Solange du einen Mixer und einen Player mit irgendeinem Platter oder Jog Wheel hast, kannst du scratchen lernen; allerdings gibt es Geräte, die das Lernen erheblich effektiver machen.

Scratchen lernen erfordert viel Fläche für optimale Handbewegungen. Da die Finger schnell hin und her bewegt werden, sollten Platter & Jog Wheels ausreichend Platz für Fingerfertigkeit und Beweglichkeit bieten.

Scratch-DJs bevorzugen oft Vinyl-Player wegen der riesigen Fläche, die eine Vinyl-Scheibe bietet. Vinyl gibt einem DJ viel Spielraum, sodass er sich nicht vollständig auf die Fingerpositionierung konzentrieren muss – er kann seine ganze kreative Energie darauf konzentrieren, dass das Scratchen rhythmisch abläuft und mit dem Beat pulsiert.

Ein weiterer Grund, warum Vinyl beim Scratchen unschlagbar ist, ist das haptische Feedback des Plattenspielers. Der Platter, angetrieben durch einen Motor, gibt dem DJ bei jedem Scratch eine physische Sensation. Das Spüren des Scratch-Prozesses verfeinert die Ausführung jedes Scratches.

Das ideale Scratch-Setup besteht aus einem Platter oder Jog Wheel mit großer Fläche und deutlich spürbarem Widerstand. Manche DJ-Controller sind Micro-Größe mit winzigen Jog Wheels. Falls du einen kleineren DJ-Controller hast und es mit dem Scratchen ernst meinst, solltest du auf etwas Größeres upgraden.

Digital-Controller haben oft Jog Wheels mit wenig oder überhaupt keinem Widerstand. Das macht das Scratchen-Lernen verdammt schwierig. Um deinen Controller zu testen, drücke das Jog Wheel hin und her und achte darauf, ob du Widerstand gegen deine Finger spürst. Falls ja, dann ab geht's. Falls nein, dann hast du Pech gehabt und brauchst wahrscheinlich ein besseres Modell.

Ein Vinyl-Player ist das ideale Setup zum Scratchen-Lernen, aber wir wollen einige fantastische CDJs und Controller auf dem Markt nicht schlecht machen. Es gibt Digital-Player mit großen, motorisierten Jog Wheels. Auch wenn sie keine motorisierten Jog Wheels haben, gibt es Digital-Controller, die mit intelligenten Features ausgestattet sind, die ungefähr das Gleiche tun.

Manche Digital-Player haben einen "Vinyl Mode"-Button, der das Drehmoment eines analogen Motors imitiert. Andere können einen Spannungsregler haben, der beim Scratchen eine verstellbare Kraft gegen deine Finger ausübt.

Das Wichtigste ist, dass dein Setup ausreichend Platz für deine Finger zum Manövrieren beim Scratchen hat und dass das Jog Wheel beim Hin- und Herbewegen etwas Druck gegen deine Finger ausübt. Wenn du mit 4-Zoll-Jog-Wheels anfängst, die sich anfühlen, als würden sie nicht existieren, wirst du eine verdammt schwere Zeit haben, die Scratch-Methode zu beherrschen.

Wie man den Crossfader einsetzt

Der richtige Umgang mit dem Crossfader entscheidet darüber, ob du Scratchen lernst oder nicht. Die Standard-Kurve eines Mixer-Crossfaders ist langsam, was bedeutet, dass die Amplitude der Musik langsam sinkt und von einem Track zum nächsten ansteigt, wenn du den Crossfader von einem Channel zum anderen bewegst. Das nennt sich auch "Constant Power"-Fade.

Eine langsame Kurve beim Crossfader ist für normales Mischen in Ordnung, aber beim Scratchen-Lernen solltest du die Crossfader-Kurve auf "Fast Cut" stellen. Eine Fast-Cut-Kurve bringt die Musik auf volle Lautstärke, sobald sich der Crossfader nur leicht vom einen Channel wegbewegt.

Das gibt dem DJ die Möglichkeit, seine Scratches im richtigen Moment und in zeitlichen Abständen schnell einzuspielen. Mit einer schnellen Crossfader-Kurve gehen die Scratches sauber rein und genauso schnell wieder raus, ohne unerwünschte Resonanzen. Wenn du einen Scratch-DJ beim Bedienen des Crossfaders beobachtest, sieht es aus, als würde er ihn wild hin und her reißen.

Jedes Mal wenn er den Crossfader bewegt, bringt er sein Scratching im richtigen Moment mit voller Lautstärke rein und schneidet es dann komplett ab. Das erzeugt die charakteristische Rhythmik der Scratch-Technik.

Um die Crossfader-Kurve einzustellen, kann ein Mixer einen drehbaren Regler haben, um die Geschwindigkeit von schnell zu langsam zu justieren, oder es kann vordefinierte Kurven-Einstellungen geben. Beim Scratchen-Lernen drehe den Kurven-Regler auf die höchste Geschwindigkeit oder wähle die Fast-Cut-Kurven-Voreinstellung.

Die richtigen Samples aussuchen

Professionelle DJs verwenden für das Scratchen im Grunde jeden Sample, den sie wollen. Als erfahrene Veteranen im Business können sie in jedem Song einen Kick-Drum, Snare, einen Vocal-Punkt oder einen Breakbeat identifizieren, der sich gut zum DJ-Scratchen eignet.

Beim Scratchen-Lernen solltest du viel wählerischer sein, welche Samples du zum Üben verwendest. Hier sind ein paar grundlegende Regeln für die Auswahl von idealen Samples, wenn du gerade anfängst:

• Scratche nicht über ganze Songs. Musik hat mehrere Elemente, die deine Scratches mit deinem Mix interferieren lassen können.
• Scratche mit gesprochenen Worten. Das kennst du vielleicht als "A cappella." Es ist nur die Stimme ohne Instrumente. So stellst du sicher, dass deine Scratches sauber kommen.
• Scratche mit einem einzelnen Sound oder Wort. Übe Scratches mit dem gleichen Wort immer wieder, bis du weißt, wie es sich bei verschiedenen Intervallen angört. Ein gängiger Sound zum Scratchen ist der "ahh"-Sound. Ein beliebtes Wort ist "Yeah."
• Scratche über Instrumental-Tracks. Beim Scratchen-Lernen solltest du ein einzelnes Wort oder einen Sound über einen rein instrumentalen Track scratchen. Vocals über Vocals zu scratchen wird dich verwirren und verhindert, dass deine Scratches mit dem Beat mitgehen.

Wie man das Jog Wheel bedient

Am Anfang deiner Scratchen-Lern-Reise wirst du vielleicht keine Ahnung haben, wo du deine Finger auf dem Platter platzierst und wie du ihn manövrierst. Es ist keine gute Idee, professionelle Scratch-DJs zu imitieren, weil diese jede Seite des Platters, in jede Richtung nutzen zum Scratchen. Sie haben die Fähigkeit aufgebaut, praktisch blindlings zu scratchen.

Wenn du gerade anfängst, Scratchen zu lernen, solltest du deine Finger auf eine bestimmte Weise positionieren, den Platter auf einem bestimmten Bereich und in einer exakten Richtung bewegen. Ob du deine linke Hand/linkes Deck oder rechte Hand/rechtes Deck verwendest, hängt von dir ab und welche sich besser anfühlt. Hier ist ein kurzer Leitfaden für optimale Handpositionierung & Manövrieren:

• Stelle dir mental vor, das Jog Wheel/Platter vertikal zu halbieren. Du wirst die Hälfte des Jog Wheels nutzen, die vom Mixer weg weist.
• Platziere deine Finger auf 9 Uhr/3 Uhr. Stell dir den Platter/Jog Wheel als Uhr vor. Wenn du deine linke Hand nutzt, platzierst du deine Finger auf 9 Uhr. Wenn du deine rechte Hand nutzt, auf 3 Uhr.
• Nutze drei Finger für besten Grip. Verwende deinen Zeige-, Mittel- und Ringfinger zum Scratchen. Wenn du ein kleineres Jog Wheel hast, verwende Zeige- und Mittelfinger.
• Lass dein Handgelenk arbeiten. Die meisten anfängenden DJs schnipsen ihre Finger hin und her, um den Scratch zu erzeugen. So bekommst du nicht die beste Kontrolle. Halte deine Finger und Handflächen während des Prozesses gerade. Drücke deine Finger flach auf den Platter und rotiere dein Handgelenk seitlich hin und her, um die Scratches zu erzeugen.
• Ziehe den Platter zu dir heran, und schiebe ihn dann weg von dir. Beginnend bei der 9- oder 3-Uhr-Position, ziehst du den Platter zu dir heran und schiebst ihn dann zurück zur Startposition, um einen kompletten Scratch zu beenden.
• Hebe deine Hand nicht an, bis du mit dem Scratch fertig bist. Sobald du den Platter loslässt, beginnt der Sample zu spielen. Für volle Kontrolle über den Scratch, halte deine Hand auf dem Platter. Du kannst den Platter später loslassen, nachdem du deine Scratch-Technik entwickelt hast, wenn du möchtest, dass der Sample ausspielt.

Alles zusammensetzen

Okay, jetzt hast du alle Scratchen-Lern-Bausteine an der richtigen Stelle. Du hast einen Platter oder ein Jog Wheel mit anständig viel Platz und spürbarem Widerstand. Du hast deine Crossfader-Kurve auf schnell gestellt. Du hast einen Sample der gesprochenen Stimme geladen. Und jetzt hast du deine Finger an der richtigen Stelle positioniert, Handflächen flach, und nutzt dein Handgelenk, um die Scheibe zu rotieren.

So kannst du vom Anfänger-Startblock zum Profi-Zielstrich sprinten:

• Setze einen Cue Point am Anfang des Samples. Falls du Vinyl verwendest, klebe einen Aufkleber auf die Schallplatte, um den Anfang des Samples zu markieren. Ein Cue Point am Anfang hilft dir, die Scratches jedes Mal perfekt auszurichten, wenn du einen neuen Scratch beginnst. Anstatt zum ganz Anfang rückwärts zu suchen, kannst du einfach einen Cue-Button drücken.
• Übe, hin und her zu scratchen, ohne Musik. Das mag zu einfach klingen, aber es ist entscheidend, Muskelgedächtnis in deiner Hand und deinem Handgelenk aufzubauen, um mit dem Jog Wheel zu arbeiten.

Du bist der Karate-Kid, der deine fundamentalen musikalischen Kampfsporttechniken übt – WAX ON, WAX OFF. Wenn du dich zu sehr auf die Bewegung konzentrieren musst, wirst du nicht effektiv über die Musik scratchen können. Du wirst dich leicht ablenken lassen.

Schiebe den Pitch Fader ganz nach unten auf dem Sample-Track. Schiebe den Platter zu dir heran, und schiebe ihn weg von dir im gleichen Rhythmus – immer wieder. Nutze ein Metronom und timing deine Scratches so, dass sie mit jedem Beat übereinstimmen. Ein Beat wird ein kompletter Scratch hin und her sein.

• Lerne, zum Rhythmus eines einfachen, langsamen Songs zu scratchen. Wähle einen instrumentalen Song aus, den du magst, und schiebe den Pitch Fader ganz nach unten, damit er so langsam wie möglich spielt. Übe, deine Scratches mit jedem Beat zu timen. Übe das immer wieder, bis deine Handgelenke wehtun und deine Finger schmerzen.
• Verdopple deine Scratch-Geschwindigkeit zum Beat. Jetzt übe, zweimal pro Beat zu scratchen. Mach das so lange, bis deine Handgelenke taub sind und deine Finger erschlaffen.
• Wechsle ab zwischen Double-Time-Scratch und normalem Tempo-Scratch. Mache einen normalen Scratch für einen Beat und dann zwei Scratches für den nächsten Beat. Dann versuche zwei Scratches für einen Beat und einen normalen Scratch für einen Beat. Wenn der Song im 4/4-Takt ist, mache zwei Normal-Tempo-Scratches und dann vier Double-Time-Scratches. Immer wieder!
• Benutze den Crossfader. Der Crossfader wird zur instrumentalen Seite hin hart gefahren. Genau wenn du einen Scratch beginnst, schiebe den Fader leicht weg vom instrumentalen Channel. Genau wenn du einen Scratch beendest, schiebe den Fader zurück zum instrumentalen Deck.
• Übe bei voller Geschwindigkeit. Bring die Pitch Fader auf beiden Decks zurück auf "0", damit sie mit normaler Geschwindigkeit abspielen. Übe, rhythmisch zum Beat zu scratchen. Versuche, die Scratches zu verdoppeln und benutze den Crossfader, um die Scratches in den Mix rein und raus zu fahren.
• Bau dich von da aus hoch. Entwickle ein Gespür dafür, wann Scratches vorkommen sollten und in welchem Tempo. Schieb Scratches periodisch und künstlerisch ein.

Scratchen lernen braucht Übung

Wie ich erwähnt habe, braucht das Erlernen von Scratchen Arbeit. DJs verbringen hunderte Stunden damit, ihren Style zu üben, damit sie sich sicher fühlen, vor einem Publikum zu scratchen. Mit genug Hingabe und Zeit wirst du die Leute begeistern. Sie hören deine Scratch-Technik und lassen einen donnernden Jubel los. Nichts wird befriedigender sein als dieser Moment.

Wenn Scratchen lernen einfach wäre, würde das jeder machen und es wäre nichts Besonderes. Das Großartige am Scratchen ist, dass es zeigt, dass du echtes Talent als DJ hast. Dieses Tutorial bringt dich von nichts zu etwas, vom Kämpfen zum Erreichen. Folge den Tipps und übe die Schritt-für-Schritt-Anleitung. Du hast Scratchen als DJ in deiner DNA – du musst es nur freisetzen. Mach dir nichts draus, du schaffst das.